L'histoire du cinéma

L’histoire du cinéma

L'histoire du cinéma commence au 19ème siècle. Le cinématographe a été créé par les deux frères Lumière. L'équipement des Lumières était très pratique. Grâce à son aide, vous pouviez facilement tourner et montrer des films sur grand écran, ce qui déterminait le succès de leur invention. La première manifestation publique a eu lieu à Paris en mars 1895, mais l’anniversaire du cinéma est une autre date, le 28 décembre 1895, date à laquelle a eu lieu la première émission de film commercial cela s’est passé dans le sous-sol du Grand Café du boulevard des Capucines. Au cours de leurs séances, les Lumières ont présenté plusieurs courts-métrages seulement 50 secondes, dont le premier était "Travailleurs à la sortie de l'usine". Cependant, le plus populaire de ces clips était un film intitulé "L'arrivée du train". Le train à l'écran semblait se rapprocher de la salle, ce qui paraissait très réaliste et impressionnait le public. Après l'invention ingénieuse des Lumières, il y avait un cinématographe, mais il n'y en avait pas encore du cinéma. Bientôt, le réalisateur de l’un des théâtres parisiens Georges Méliès a commencé à s’intéresser au cinéma. Il fut le premier à faire des films sur des scénarios, à utiliser de nombreux trucs et effets spéciaux spécifiques au cinéma, et devint en général l'un des principaux fondateurs du cinéma en tant qu'art indépendant. L'un des films les plus célèbres de Méliès est "Journey to the Moon" (1902).

En 1910, 70% des films étaient encore produits en France. Cependant, d'autres pays, tels que les États-Unis, la Grande-Bretagne et l'Allemagne, commencent également à avoir une influence notable sur le développement du cinéma mondial.

Aux États-Unis, l'industrie du film commence à se former dans les années 1920, les films sont mis en production et les producteurs sont écartés des rôles principaux. Formé un système standard hollywoodien - le producteur sélectionne et achète le scénario sur lequel le film doit être tourné, il invite également le réalisateur, il choisit également les acteurs, généralement parmi des soi-disant  "stars", le fait que la participation au film soit déjà un appât pour le spectateur. Un des produits les plus réussis du cinéma américain dans les années 1920 était les comédies, notamment avec Charlie Chaplin.

 Jusqu'en 1927, presque tous les films étaient «muets»: ils ne contenaient qu'une image, sans son. Au début des années 1920, le premier système paraissait capable d'enregistrer et de reproduire des films sonores, mais les cinéastes sont prudents depuis longtemps, craignant que le coût de production et de location de films n'ait augmenté de manière significative. La première à  commencer cette expérience est la société américaine Warner Brothers. En 1927, elle sort le premier film dans lequel le personnage à l'écran parle - "The Jazz Singer".

L'introduction de la couleur dans le film a été plus lente que l'introduction du son. Dès les années 30, les possibilités techniques de créer un cinéma couleur satisfaisant apparurent. En 1939, l'un des premiers films couleur fut tourné aux États-Unis, ce qui gagna une énorme popularité: "Gone With the Wind", mais la prépondérance des films couleur précéda celle des noirs et blancs des années 60 et 70.

Les dernières innovations les plus importantes du cinéma sont liées au début de l’utilisation généralisée de l'infographie, et pas seulement dans les cas et les scènes où il est difficile de représenter quelque chose avec des moyens conventionnels, mais pratiquement partout. Le film The Matrix s’est avéré être l’un des plus avancés en termes d’utilisation totale de l’infographie, et les effets sur ordinateur (ainsi que, bien sûr, un scénario extraordinaire et approfondi) ont assuré le succès du film. Désormais, l’infographie, permettant une mise en œuvre aisée du "mélange" discret à l’écran d’une image prise de la vie et introduite à l’aide d’un ordinateur, établit de nouvelles normes en matière de divertissement et de réalisme (lorsqu'il s’agit de scènes complexes et atypiques).

                                                                               Kateryna Baziuk